谷川俊太郎：诗歌的力量像小小的电子，但它会影响环境
2024年11月13日，日本诗人谷川俊太郎离世，享年92岁。谷川俊太郎生于1931年12月，在战后崛起的日本当代诗人当中独树一帜，被誉为日本现代诗歌旗手，其作品在中国诗歌界也享有崇高声誉。他的父亲谷川彻三是日本当代著名哲学家和文艺理论家。
在日本，他被称为宇宙诗人、国民诗人和教科书诗人。他的一本诗选集重印五十多次，售出八十多万册，他创作的歌词和校歌每年版税高达八十多万美元。他用诗歌获得巨大收益，也用诗歌感动了无数读者，用童谣给孩子们带来无尽的欢乐。但早年，他曾受到诗坛的冷落，因为他不愿像那些孤芳自赏的诗人一样，将自己密闭在一个狭窄的圈子里，他更愿意为普通人写作，从未在乎过自己的作品发表在那些高雅诗人不屑一顾的“没有意义的”商业杂志上。
2013年，《南方人物周刊》采访了谷川俊太郎，谈到诗歌的力量时他说：“诗歌对社会的影响是非常微小的。尽管微小，这种力量也应该保持。和电子一样，肉眼看不到小小的电子，但它会影响你的环境，诗歌也许就是这样……在当下，诗歌与经济、政治、军事的力量是不能相比的，但在历史长河里，再过100年、500年，也许诗歌的力量远远超过它们。”现重推旧文，纪念这位为普通人写作的诗人。
责任编辑：周建平
谷川俊太郎 图/南方人物周刊记者 大食
对于学者加藤周一来说，20世纪日本只有3位诗人可以入他法眼：宫泽贤治，中原中也，和谷川俊太郎。
谷川俊太郎的作品在校园里广为传唱，在宫崎骏的电影里发出回响，商家甚至为他设计了一款名为“诗歌钓鱼”的flash软件：以不同诗歌命名的小鱼游来游去，钓到一条鱼，就钓到了一首谷川俊太郎的诗……
他被尊称为宇宙诗人、国民诗人和教科书诗人。他在日本的流行程度，不亚于他所推崇的法国诗人普列维尔。
八十多部诗集、二十多部诗选集、二百五十多首歌词（包括大学、中小学校歌歌词）、近三百册绘本、一百多册译著、几十册随笔、剧本和编著，为市川昆的纪录片写剧本，为电影《铁臂阿童木》和《哈尔的移动城堡》撰写主题曲歌词，翻译查尔斯·舒尔茨的《花生》，为瑞士画家保罗·克利的画配诗，与寺山修司共同制作《影像书简》影像带，与觉和歌子合作电影《我是海鸥》……这是怎样浩大的工程，意味着怎样艰辛的劳作！
终生怀疑诗歌，却每天伏案写作，完成海量作品，这就是谷川俊太郎。他认为比起生活，诗歌是次要的。而他又是怎样生活的呢？接受本刊记者采访时，他谈到自己在婚姻中的状态——他像许多文人一样，避开世俗生活的责任，躲在工作室里写诗，而他妻子像传统的日本妇女一样，含辛茹苦，白天带孩子，晚上照顾他患有老年痴呆症的母亲，最后在巨大的压力下开始酗酒。他向记者承认，他有过愧疚。如果可以回到从前，他愿意每天挤出一个小时，帮妻子做事。他说他的3位妻子是他的人生导师，尽管3次婚姻给他带来了很多痛苦。
为什么写诗？他的回答从来不像某些诗人那样凌空蹈虚，而是像劳动者一样老实巴交——必须养活妻子和孩子。在绝大部分国家的绝大部分诗人都要另谋生计的20世纪，靠诗歌养活自己和家人，只能说是做梦。而谷川做到了。他的一本诗选集重印五十多次，售出八十多万册，他创作的歌词和校歌每年版税高达八十多万美元。他用诗歌获得巨大收益，也用诗歌感动了无数读者，用童谣给孩子们带来无尽的欢乐。
早年，他曾受到诗坛的冷落，因为他不愿像那些孤芳自赏的诗人一样，将自己密闭在一个狭窄的圈子里，他更愿意为普通人写作，从未在乎过自己的作品发表在那些高雅诗人不屑一顾的“没有意义的”商业杂志上。
他是一个活在自己宇宙中的诗人，也是用诗歌保持一颗清洁童心的诗人，政治、经济、战争、社会变迁，20世纪的大动荡、大起伏，对他来说都不是压倒性力量，他的目光总是越过这些，抵达广袤的天空或无限小的电子，拥抱神秘。他说，在最小的东西里他没看到无，在最大的东西里他没看到无限。
他不允许政治进入他的诗歌，不接受任何带有政治色彩的文学奖，但他绝非象牙塔中人，早年他曾针对时事，写过大量讽刺诗。
二十多年前，谷川俊太郎早年的朋友大冈信和鲇川
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校对：赵立宇