阿纳祖:“破碎并非毁灭,而是重塑的必要条件”

“创作这批作品时加纳正经历非常糟糕的时期,我那时在恩苏卡,并没受到影响,但‘破罐子系列’是我对加纳当时情况的思想表达:走下坡路并不等于世界末日。我相信,不破不立,经历破碎,才能重生”

(本文首发于南方人物周刊)

发自:上海

责任编辑:杨子

“一个瓶盖并不能说明什么,而当我把无数瓶盖放在一起时,艺术作品就有了它自己的声音。”

数以万计的瓶盖和金属碎片经过手工揉捏、碾压,以铜线巧妙串联成直冲天顶、倾泻而下的巨型“瀑布”,金光闪闪的波纹冲击着现场所有观者的神经。

2024年9月30日,上海浦东美术馆与伦敦泰特美术馆最新合作项目“艾尔·阿纳祖:红月之后”开启首次全球巡展。来自加纳的艺术家艾尔·阿纳祖(El Anatsui)以废弃瓶盖打造的大型纪念碑式雕塑闻名于世,他曾于2015年第56届威尼斯双年展上荣获金狮奖终身成就奖,2023年入选美国《时代》周刊评选的2023年度最具影响力百人榜单。

“不用把所有的东西都看作废品,你可以赋予它们新的生命,以此带来一些新的意义,这会让那些只把它们看作特定事物的人的生活丰富起来。让他们发现,这些东西除了原有用处之外,还有无数可能。”

通过半个世纪的艺术实践,阿纳祖以他创作的庞然巨作呈现出对非洲家乡与欧美复杂关系的反思、对后殖民性和消费主义的批判,以及全球化背景下对文化转化与传承的探索。

“艾尔·阿纳祖:红月之后”展览现场,浦东美术馆,2024(Alessandro Wang/图)

“月食之后会发生什么?”

“如果你想用什么来做一个小东西,材料的来历平凡并不代表它们没有价值,当你把材料整合在一起,当它们因为一致的主题而紧密相连,它们的重要性就会不断提升。”

“艾尔·阿纳祖:红月之后”是浦东美术馆开馆以来举办的规模最大的装置展,整个展览由三幕构成,阿纳祖用三个以W开头的英文单词串联起宏伟的叙事场域——《浪》(The Waves)、《世界》(The World)和《墙》(The Wall)。观众受邀步入这些自由流动的幕间,踏上一段移步换景的互动之旅,每次穿行都会开启一种全新的视角。

“一个会出现

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校对:赵立宇

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