李仙花：对于汉剧，我是忘我而执着的

（受访者提供/图）

“有嚼劲”的角色

广州5月的一个阴雨天，李仙花来到广东省戏剧家协会（下称“剧协”）的办公楼接受采访。这位著名的广东汉剧表演艺术家谈到了她与这个剧种的联结，以及由她主演的即将上映的汉剧电影《金莲》。

李仙花步伐格外轻快。站立或坐下，都是身姿挺拔。她身着黑底的中袖和长裤，花朵的纹样、红衣领，与她的红唇相映。

作为中国戏剧梅花奖“二度梅”获得者，李仙花曾多年担任广东汉剧院院长、省文联专职副主席，最近刚刚卸下行政职务。不过，谈起角色、表演和广东汉剧，她一点都不像一位严肃的长者，更像一个情感丰沛、充满分享欲的孩子。

说起唱腔发声，就忍不住开嗓示范。听到赞美，便直率地大笑。谈起角色的悲惨，语气则逐渐沉滞，脸上挂满了愁怨，似乎此时并不是她在讲述着什么，而是有一部分角色的灵魂附着在她身上。

比起戏曲中才子佳人的传统模式，李仙花更偏爱“大开大合的人物”。“这样的戏太舒服了，演起来非常过瘾！那种温温的、太过平的戏，就不够过瘾。”

2015年以来，她先后将自己主演的汉剧舞台剧《白门柳》《蝴蝶梦》《金莲》搬上大银幕。这三部都是她的代表作：《白门柳》中，明末的秦淮名妓柳如是与名儒钱谦益结为连理，但在丈夫选择归顺清朝时，她毅然殉身以守气节；《蝴蝶梦》里，李仙花一人分饰两角，在庄周试妻的故事里，探讨人性和宿命；西门府内，金莲为求生而挣扎，又通过求死来结束深陷泥沼的一生。

在爱情之外，这三位女性都有更深远曲折的人生课题。

李仙花这样解释自己的选择：“我觉得演员到了我们这个年龄，应该演一些难啃的骨头。”柳如是、庄周妻、潘金莲，都是她口中“有嚼劲”的角色。她们命运的跌宕、人格的复杂吸引着李仙花。尽管，这类表演意味着高风险。“（其中）潘金莲风险是最大的。驾驭不了，戏就搞歪了。但是我相信我的艺术观和判断力。我尽量避免她的‘浊’，去带来一些有启迪的东西。”

文艺评论家康式昭撰文指出，行内人用“不甘平寂”来评价李仙花。她回应道：“正因为这样，才能屡屡出好戏和精品，你说对吧？”

卸下行政担子之后，李仙花全心回归汉剧舞台，她感觉自己更忙了。5月，在广州做完戏曲比赛评委，她便赶回家乡梅州。到达当晚，与徒弟交流到11点，第二天早上8点半便投入到大戏《章台青柳》（《白门柳》的续集）的排练中。李仙花挑大梁，徒弟任B角。她一边练，一边指导后辈，以戏代教。

有时，她也能体会到精力的衰退，但她无法做到放下汉剧表演，去过一种更轻松的生活。“我还是想不断攀登，不断追求。只想做到极致，又极致，又极致。这样就是为了在我还能动的时候，把（广东）汉剧的好东西抓紧留下来，留给我们的后辈。”

广东汉剧《蝴蝶梦》在第五届中国戏剧节上荣获七项大奖（受访者提供