香港天籁敦煌乐团：一群年轻人，透过敦煌读懂了香港
纪文凤将敦煌看作香港的“前世今生”，因为两者地理优势与历史背景相似，各自成为当时的国际大都会和中西文化交流中心。
发自：佛山
责任编辑：刘悠翔
2018年9月，香港天籁敦煌乐团正式成立不到四个月，应邀在敦煌莫高窟九层楼（又称大佛殿，莫高窟标志性建筑）前演出。在此之前，只有中国国家交响乐团到过此地表演。
2018年9月，香港天籁敦煌乐团在莫高窟九层楼前演奏。
那天傍晚，户外温度低于10摄氏度，吹笙的乐手担心会不会刮大风，把自己的乐谱卷走。幸运的是，天气很好，日落时分天空呈现出澄澈的蔚蓝。乐团背靠九层楼，面对几百名敦煌研究院员工和他们的家属，同时为洞窟和今人演奏。
这些最熟悉敦煌壁画的听众夸奖乐团，“好像从壁画里面走出来演出”。敦煌壁画描绘了大量乐伎、乐器、乐队，在敦煌莫高窟492个拥有壁画的洞窟里，绘有音乐场景的接近一半。
乐团演奏每个曲目时，乐手们身后银幕上都会播放相应的莫高窟壁画元素影像。
乐团演绎的全部是以敦煌壁画为灵感的原创音乐。两名作曲，八位乐手，成员平均年龄二十多岁。创始人纪文凤曾叱咤香港广告界，后致力于公益。她是个敦煌迷，组建乐团，实现了她“将敦煌极乐世界中的天籁带回人间”的心愿。
在敦煌研究院工作了37年的郑汝中，是“复活”敦煌音乐的先行者，他醉心敦煌音乐史料研究，与同事庄壮委托乐器厂，耗时多年，制成仿古乐器35种。十几年前，他们委托炎黄国乐团将这些乐器搬上了舞台，但未能产生预期的大众共鸣。
音乐家谭盾是纪文凤的好友，他创作的《敦煌·慈悲颂》交响作品，借鉴了大量唐乐，用中文咏唱敦煌史诗，乐团以西洋乐器为主，有中国锣鼓、钵等乐器加入。
“他做大师交响，国际的，我们是实验乐团，八个人，很谦卑的。”纪文凤对南方周末记者说。
2023年8月中旬，香港天籁敦煌乐团在深圳、广州、珠海、佛山开启“万籁有声：《天籁 地籁 人籁》”音乐会巡演。继敦煌、泉州之后，大湾区成为乐团出埠演出的第三站。
乐团的曲目不限于敦煌古曲，2023年8月在广州巡演时，他们演奏了《狮子山下》。
五年来，乐团积累了大约四十首作品，每首乐曲均有相应的壁画动画投射到舞台的银幕上，带来视听双重体验。此次音乐会由琵琶独奏《供花手》揭开序幕，旋律连绵不绝，勾勒出菩萨供花的优美手姿，大屏幕上，富有弹性的白描线条组合成手部造型，随着韵律浮现、消逝。
由天籁、地籁至人籁，乐曲由壁画中华丽庄严的极乐世界缓缓降落，回归人间。在《谢谢你的时间》里，作曲甘圣希直接用音乐讨论了生命与文化的关系。出现敦煌守护者们的相片时，一段很短的旋律在不停地移调，像在诉说生命的来去。最后，双阮非常轻地弹奏，结束整个音乐。
甘圣希一写完这部作品，就传给乐团另一名作曲朱启扬听，后者和他的想法类似，都感到这首作品有一种退后半步的感觉。“文化就是人来去来去，生生死死。慢慢留下一些东西，这些东西就变成文化的一部分了。整个事情好像很轻，同时也很沉重。”
“我们怎样去看自己的文化，怎样看之前的文化和我们现在所处时空的文化的关系？”甘圣希告诉南方周末记者，乐团创作、演奏敦煌音乐，最终反照了自己，“一群香港的年轻人透过敦煌读懂了现在的香港。”
无声音乐厅
自2011年至20
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校对：星歌