翡冷翠的安吉利科丨飞鸟与繁星
“人世中的忧郁只是阴影,在它背后伸手可及之处有喜乐。抓住那份喜乐吧。”
责任编辑:邢人俨
有的画作,一下子抓住你,你目不转睛,沉浸于它的独特灵氛。不需有绘画技艺,不必了解画作背景,甚至忽略它的作者。我第一次“读”到这幅《天使报喜》,就是这样的感觉——
故事是被无数画家描绘过的:天使加百列来向处女玛利亚报喜,说她必感圣灵而怀圣子。画面四分之三为敞开的拱廊,由罗马圆形拱券及细廊柱构成,疏朗通透,简朴大方,与廊外的青绿草地、葱郁森林相接。拱廊地面为土黄色,廊柱与墙壁面光处是白色的,背光处则为深浅不一的褐色,色调优雅,光线柔和。拱廊内,左侧是加百列,金发、粉衣、五彩之翼向后伸展,上身前倾,左腿前跨、屈膝,显示他匆匆从外入内,双手交叉胸前、含胸前倾,充满谦卑与虔诚;玛利亚坐在右侧板凳上,肉粉色内裙外披蓝袍,头微微前倾,胸部向内敛收,双手交叉,她正虔诚倾听、领受天使传达的圣意。天使与玛利亚相对前倾,构成了“传”与“受”的动感;玛利亚的蓝袍与加百列的粉衣对比,五彩之翼更添活泼,圣灵之光不是如其他画作以鸽子或金光显现,而是借廊柱微微泛着白光显现出来。整个画面明朗生动,运笔精确而稚拙,去除了哥特艺术的神秘阴郁,加百列是个皎洁的青年男子,玛利亚有处女的羞怯,人的情绪流淌画中。灵动、纯粹、柔和、透明,如浪漫的少女,自然灵动却不肤浅,人性而不世俗,肃穆而不神秘,宁静却又喜乐,诗性的抒情,古典的优雅,朴素的虔诚,在这幅画作中同时呈现出来。你会被它打动,却是难言的。
我先被这幅画打动,然后才知道,它的作者是安吉利科(Beato Angelico)。
安吉利科并非画家本名,他原名圭多·迪·彼得,1387年(有说1395年、1440年,本文以他墓碑前介绍为准)生于佛罗伦萨托斯卡纳地区;1423年,他加入菲耶索莱修道院,成为多明我会一员,被称为若望修士,已创作了不少手抄本装饰画和祭坛画。1436年,他与哥哥随大批修士一起,迁往佛罗伦萨新扩建的圣马可修道院,开始创作大量壁画,由此获得声名。他的画,纯净和虔诚,如天使之杰作,人们因此称他为Fra Angelico,意为“天使兄弟”。安吉利科,这位内向、寡言、性情肃穆的修士,被认为是绘画界的天使。
当我误打误撞走进佛罗伦萨圣马可修道院时,竟惊喜地看到了这幅《天使报喜》的真迹。
薄伽丘在《十日谈》中赞美乔托是“佛罗伦萨的荣光”,他自己与但丁、彼特拉克这文学三杰,又何尝不是“佛罗伦萨的荣光
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校对:星歌