安东尼·葛姆雷：六吨金属球悬挂在天花板下

2023年，艺术家安东尼·葛姆雷在展览现场 （西海美术馆/图）

安东尼·葛姆雷

1950年生于伦敦，最具国际影响力的当代雕塑家，英国特纳奖、南岸视觉艺术奖、伯恩哈德·海里格尔雕塑奖、大林奖等众多世界级文化奖项获得者，因其艺术成就被英国女王授予大英帝国勋章及爵士封号。他的作品探索人类与宇宙的本源问题，多次在世界各地展出，其中包括多件永久性公共艺术作品。

2023年4月底，安东尼·葛姆雷携带他的35件雕塑作品来到青岛，为中国观众呈现了一场不同寻常的视觉之旅。

走进青岛西海美术馆5号展厅，73岁的安东尼·葛姆雷不由分说倒在了地板上，在离他脑袋不到二十公分的地方，悬垂着两枚硕大的金属球体，其中一枚重量将近一吨，另一枚重达五吨，它们仿佛锈迹斑斑的土豆番茄，又像鼓鼓囊囊的胴体，但此刻在安东尼仰视的视角之中，这些悬浮的大家伙具备了星球陨石天外来客的质感。这个特殊的角度，即使是作为创作者本人的安东尼，也极少见到。

这离他的初衷不远，这些不规则的金属球体分别被他命名为Fruit、Earth、Body……它们确实是人类赖以生存的实体：果实，星球，乃至我们自己的肉身。这些金属球同属于《扩张》系列，在金属球体中间，有一个人形空洞，葛姆雷让妻子帮忙，在倒模的时候，把自己的身体封在了这些金属球之中。

“我使用石膏把身体完全盖住，静置大约一个小时，等石膏变硬，然后把石膏切开，我才能够出来。”被封在石膏中长达一小时类似幽闭体验，也接近他曾在印度学习的面壁冥想，但肉身的禁锢感更强。“我希望截取一段有生之时，从生物时间层面把它进行转换，我从一开始所感兴趣的就是，我们如何去应用这些我们身体里既有的雕塑静止感，去正确地使用它。”他在西海美术馆的这次个展也因此被命名为《有生之时》（Living Time）。

从雕塑的外部，你完全看不出这个部分，雕塑家在那一小时里所承受的，似乎全部都是无用功，但它成为了雕塑诞生进程中的一部分，肉眼不可知不可见的那部分。

在新冠三年疫情期间，安东尼只能依靠频繁的邮件、视频会议和电话，跟这家坐落于青岛银沙滩边的美术馆沟通布展事宜。布展难度显然是极大的。光是让数吨重的大金属球悬挂起来，美术馆就得大动干戈——天花板难以承受超常重量的悬垂，而且六吨全部在展厅一角，会给整个建筑结构受力带来不平衡。25米高的5号展厅没有柱子，也没有墙体，四壁都是加厚的玻璃框架，巨型的专利大百叶窗，方便360度无死角地引来天光。万一展品6吨的拉力令天花板失衡，玻璃墙体可能就会炸裂。

复杂的施工最终考验着中国的工人和艺术工作者，为了承载这些巨型作品，西海美术馆在5号展厅重新做了一个加厚天花板，在天花板的另一侧同样加上6吨钢块来配重，分解掉承重力，才完美解决了这个难题。即使在英国，葛姆雷的这件作品也没有这样实现过。“当时葛姆雷工作室的两名工程师来现场监督布展，细节要求极致精准，悬垂的吊线需要在天花板中打洞，线离洞口的每一侧都必须保持在3毫米，一毫米都不能错，我们全都做到了。”西海美术馆创始人孟宪伟说，西海美术馆开幕展的时候，5号展厅里就做了隋建国的《空中花园》，也是一个高空悬垂的巨型作品。加上葛姆雷这次的大悬吊，展厅从此可定位为“悬厅”。

作为当代最具影响力的雕塑家，安东尼·葛姆雷拥有傲人的学历，他在剑桥大学三一学院主修人类学和考古学，后来又进入伦敦艺术大学圣马丁学院、伦敦大学金史密斯学院，并在伦敦大学斯莱德美术学院学习雕塑，深厚的人文基础让他成为艺术家中