我们为什么怀念香港流行歌？
当年的粤语流行曲经得起时间的考验，某个年代听感觉是这样，之后某个年代重新再听，总能发现它新的意义。
大家经历过疫情，都感觉到香港曾经有非常好的一面，想从粤语歌曲找回那种感觉。
发自：北京
责任编辑：李慕琰
2003年，SARS席卷香港，香港词曲作家黄霑（右一）肺癌初愈，为了勉励处于困境中的香港人，召集许多歌手举办了“狮子山下”演唱会。
近期，以香港流行音乐为主题的音乐节目《声生不息》热播，唤醒无数70—90后的青春。
20世纪八九十年代是香港流行文化的黄金年代，粤语金曲风靡亚洲。最近冯应谦和朋友们聊天，发现无论是当时尚未出生还是亲历过那个年代的人，都在重新发掘粤语歌的价值。
冯应谦是香港中文大学新闻与传播学院教授、亚太研究所所长，也是北京师范大学艺术与传媒学院教授，他专长流行文化研究，尤其在华语流行音乐领域颇有建树，出版过《歌潮·汐韵：香港粤语流行曲的发展》。
他穿梭于内地与香港之间教学，发现自2010年以来，粤语流行歌在内地的传播几乎有一个空白期——他接触的学生，大多没有听过粤语歌；而年长一辈的老师，记忆还停留在1990年代，对于现在的粤语歌了解不多。
从2000年以后，他几乎每年都去北京参加音乐颁奖礼。据他观察，最初那些年常有粤语歌获奖或表演，2015年之后几乎没有了，“所以我觉得内地观众听到粤语歌的机会很少”。
而在香港，面对韩流和欧美音乐的冲击，本地音乐的价值也一度被忽视。“这段时间他们重新发现，原来咱们有非常好的宝藏，有一些艺术水平很高的音乐。”他说。
不过，粤语歌从没有在大众视野里完全消失。盛产神曲的短视频平台里，近年来出现了众多“假粤语歌”——内地音乐人创作的《野狼Disco》《大风吹》《不该用情》等网络热歌里，许多都有不按粤语声调、咬字不太标准的“散装粤语”。
音乐博主耳帝在微博里说起《千千阙歌》这样的经典，“曾在卡拉OK里流传，在喝五吆六的大排档间流传，在八九十年代内地对香港那座现代繁华都市的向往中流传”。多年后他第一次去往香港，坐出租车路过高而密集的楼宇，望着人影晃动，车上突然响起《千千阙歌》，“想起这万家灯火，每一户人家在住进这高楼前，都难免有一部血泪史……这里面得有多少心酸奋斗、失败成功、聚散离合、苦辣酸甜的人生故事”。
东方之珠的光辉与繁华，在几代人的青春记忆里留下烙印，我们好奇，青少年时期听的流行音乐，如何影响了中国人的情感结构，使得数十载后旋律再度奏响，情感又泛起涟漪。黄金时代的娱乐工业体系变迁后，如今的香港音乐又有怎样的创作生态？
以下是南方周末记者与冯应谦的对话。
“有一种中国文化的根”
南方周末：《声生不息》等节目称呼香港流行音乐为“港乐”，过去我们惯常的用法是粤语歌或者广东歌，“港乐”这种说法是否准确？
冯应谦：在学术界，究竟如何称呼来自香港的流行音乐也有不同意见。我个人觉得，“港乐”理论上是比较准确，因为我们的确是指来自香港的流行音乐。不过，日常生活中，这个叫法十分奇怪，香港居民不会这样叫香港流行音乐。上海是中国内地流行音乐的发源地，但我们不会说“上乐”或“沪乐”。我自己在著作中，讨论具体歌曲时会用“粤语流行曲”，但如果是一般讨论，我是写“香港流
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网络编辑：刘小珊 校对：胡晓 星歌
