艺术家沈伟：“文化没有时代走得这么快”
“艺术家不愿意去做，不等于说一种新的文化不好。不是所有新的文化都是吵吵闹闹或者粗俗的，只能说那种粗俗的东西是流传最快的，但好的东西要经过很多人的创造和体验才会变成精华。”
责任编辑：邢人俨
沈伟在纽约工作室中。
2020年，沈伟在巴黎独自度过了九个月。过去三年，沈伟每年都给自己留好独处时间，通常是4-6个月，拒绝社交活动、商业安排。因为疫情，此次独处被拉长了。
“你在很多方面要担心世界的未来，不知道未来是什么样，也不知道下个月会不会面临新的挑战。”沈伟对南方周末记者说。
上一次感受自己处于完全不同的创作状态是在二十年前，那时沈伟在纽约创办了舞蹈团，并提出“自然身体发展法”的舞蹈理念。十几年的传统绘画、戏曲经验引发了他对现代舞蹈的新思考——“怎么去用身体运动表现我们的情感？”
沈伟长期致力于舞蹈、绘画、电影等跨媒介艺术创新，融合绘画与戏曲等传统元素的《声希》《天梯》等舞蹈作品奠定了其国际地位。他先后获得被誉为舞蹈界“奥斯卡”的“尼金斯基奖”、美国创造性人才最高奖“麦克阿瑟天才奖”等。2019年12月，沈伟获得美国舞蹈节2020年“编舞家终生成就奖”。
最新系列画作被沈伟命名为“TheReflectedElement”，意为“反射元素”，以表达他对过去两篇这个世界变化的想法：在一个动荡不安的社会状态下，我们应该用什么样的心态面对这些问题？
2020年12月3日，集合沈伟最新作品的展览《沈伟：绘韵》在美国波士顿加德纳博物馆开展。
沈伟认为，艺术在疫情这样的历史时刻比以往更具有力量，“并不是所有人都得了新冠、需要药去治疗，最重要的是我们所有人都被影响到了。社会特别需要艺术，很多精神受影响的人需要平复，他们需要把心安下来，打开思想，考虑未来或者人的价值。”
“西方舞蹈演员一样可以跳很东方的东西”
南方周末：你说过你的舞蹈不是现实的，也不是东方或者西方，而是希望发现未知的东西，相对于东西文化差异，你更关注作为艺术表现形式的舞蹈本身？
沈伟：现在很多东西被框在东方和西方的状态里，我从来没想过这个问题。如果你对中西方文化都很通的话，做出的东西不会让人家知道是东方或者西方的，你已经跨过了这个状态。会不会被东西方文化困扰和限制，我根本就不要想这件
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网络编辑：奎因 校对：胡晓