专访马友友
“我一直问自己，音乐到底有什么用？如果人们吃不上饭、根本没有听音乐的心情，音乐的价值是什么呢？我每天都在自问。我不得不说，我们得创造价值，我们得确保这些价值真的存在。此时此刻，部分的价值是给出安慰，也不仅是安慰，是在安慰和治愈之间，更像是安抚灵魂。”
（本文首发于2020年11月26日《南方周末》）
责任编辑：邢人俨
台湾高雄的卫武营音乐厅可以容纳近两千观众，掌声欢涌下，戴着口罩的马友友和钢琴家凯思琳·斯托特走上舞台。2020年11月14日，马友友的“慰藉与希望之歌”（songs of comfort and hope）音乐会向全球线上直播。
2020年11月14日，马友友在台湾高雄举行了“慰藉与希望之歌”音乐会，通过线上向全球直播。
2020年3月，美国疫情暴发，即将进入封锁隔离时，马友友在社交网络上发布了一系列“安慰之歌”的演奏视频，他弹奏了德沃夏克的《回家》、巴赫的《大提琴无伴奏组曲第三号》等曲目，希望给危机中的人们以安慰。
这位65岁的美籍华裔大提琴演奏家，一生亲历过许多次危机年代，每次在动荡和紧张的社会氛围中，他都会用音乐发声。1960年代，美国社会在民权运动和越战的影响下冲突频发，当时还是青少年的马友友受邀在联合国总部登台表演。1990年代中期，他录制了两首关于1960年代社会运动的作品，纪念马丁·路德·金和反越战运动。2001年，“9·11”恐怖袭击发生后，马友友很快举行了两场特别音乐义演，纪念“9·11”受难者。
马友友相信音乐能够打破隔阂。他组织了丝绸之路合奏团，成员来自超过二十个国家，带着各自的音乐特色和文化创痛，共同前往世界各地演奏。由于疫情影响，这些全球演出计划被迫暂停。
最近，马友友刚刚结束台湾的巡演，回到美国。临行前，他所在的马萨诸塞州能允许的现场观众人数是25人，回去后又缩减了大半，只能给10人以下演出。“我一直问自己，音乐到底有什么用？如果人们吃不上饭、根本没有听音乐的心情，音乐的价值是什么呢？”马友友对南方周末记者说，他希望音乐发挥作用，“在安慰和治愈之间，更像是安抚灵魂”。
2020年11月19日，马友友接受了南方周末记者的视频专访。
每次经历动荡和紧张的社会氛围，马友友都会用音乐发声。他与钢琴家凯思琳·斯托特合作，演奏了一系列“慰藉与希望之歌”。
“尽一个音乐家的所能去成为援助者”
南方周末：2020年3月，疫情最严重时，你在社交网络上发布了一系列“慰藉与希望之歌”，这个想法是怎么产生的？
马友友：完全是不由自主的。即将封锁隔离之前，我在办公室里和同事在一起，天呐，我们需要做些什么？一位同事说，为什么我们不像过去那样？每当发生火灾、洪水、地震或海啸，我们就通过音乐去表达——我们在想着你，这
登录后获取更多权限
158****4176
音乐的内敛玄妙是让欣赏的人爱的如痴如醉，无暇顾及的人置若罔闻。音乐象无形的影子潜入人的血液，心脏和大脑，如歌如泣的低声吟唱象天山上晶莹透亮的甘露让人回味无穷。嘹亮的天音袅袅让人心胸开阔仿佛置身于浩瀚无垠的宇宙。音乐是人生路上的精神财富，特别是生活小康，物质丰盈的年代，精神生活尤其重要。音乐能陶冶性情，愉悦身心。当你奔波穿过丛林的人群时不忘听一首舒缓的情歌。在你烦恼焦躁的时候听听摇滚乐，让血脉贲张释放到摇撼的梦里仙境。人生漫漫旅途伴着曼妙悠扬的旋律是美轮美奂的佳境