音乐制作人赵兆：音综的后期要少修音

（受访者提供/图）

2013年1月18日，湖南卫视《我是歌手》第一季播出。这档从韩国MBC电视台引进推出的音乐竞技类节目一经播出便受到观众的欢迎，每期节目由7位知名歌手演唱7首歌，经过13期竞技和淘汰，角逐出歌王。《我是歌手》共制作播出了四季，通过这档节目，黄绮珊、韩磊、李健、林志炫、彭佳慧等曾经的实力派歌手再度活跃在大众眼前，邓紫棋、迪玛希、徐佳莹等在当时尚算新鲜的面孔迅速获得关注，成为往后乐坛的重要力量。

除此之外，这档节目还在无形中成就了另一件事：推进了大众对音乐职业的认知。节目竞演以翻唱为主，音乐制作的精彩程度成为作品能否成功、歌手能否晋级的重要影响因素。几季下来，观众发现，原来经典老歌在重新编曲后，经由专业歌手演绎，会散发出新的魅力。很快，市场上各类音乐综艺纷纷出现，一批专业的音乐制作人从幕后走到台前，赵兆是其中之一。

近年来，在诸多综艺节目和晚会中，赵兆经常以“音乐总监”的身份出现，连续几年担任B站跨年晚会音乐总监，他都贡献了出圈作品。2020年，他担任《乘风破浪的姐姐第一季》的音乐总监，与这档拥有广泛关注度的综艺节目互相成就，经过他的制作，《兰花草》等优质作品广为流传。2023年5月，《乘风2023》播出，赵兆回归担任音乐总监，节目中，龚琳娜和美依礼芽演唱的《花海》成为一些观众心目中的完美舞台。

在这之前，赵兆已经是行业内知名的音乐制作人。2008年，他加入北京奥运会开、闭幕式音乐团队，为闭幕式创作《爱的火焰》《今夜月明》，为成龙等群星演唱的《远方的客人请你留下来》编曲。2014年，他与李健合作的《风吹麦浪》获得台湾金曲奖“最佳编曲人奖”。

赵兆出生于一个音乐家庭，父亲是小号手，他在大学学的也是小号。他5岁开始学钢琴，17岁考上中央音乐学院，立志此生事业不离开音乐，因为“除了这个我什么都不会”。他热衷古典，也喜欢流行，将音乐积累视为“积累武器的过程”。

大学期间，他每天在琴房练6小时琴，像木工雕刻般听音乐，细到精准分清用了什么音、什么节奏，边听边唱音名，脑子里蹦着五线谱。练琴之外的时间，他喜欢研究流行音乐的创作技法、MIDI音乐的制作思路。

“那个时期就是这样，现在我会尽量避免自己去这么想。音符只是作者的武器，可是我只看透了武器，没看出他的艺术和他想打的战争的逻辑，没有更多理解到作者最终想表达的情绪。所以那个时期我在攒武器库，这个时期我在学他的战术。”赵兆回忆。

在过往的作品中，赵兆以古典音乐与流行音乐跨界融合为人所知，他认为，古典与流行之间有共通的情感，“音乐就是干这个事儿的，要不然说它能跨越语言、跨越国界、跨越一切呢，它厉害就是在这儿。”赵兆说。

赵兆在